L'art fluvial avec Leslie Ficcaglia et Amanda Kahumbu
Leslie Ficcaglia est un ancien membre de la Portrait Society of America. Largement autodidacte, elle a suivi des cours de peinture figurative à l'Art Students' League alors qu'elle était étudiante à l'université de New York et a ensuite étudié la peinture de paysage pour apprendre les techniques de peinture à l'huile. Elle a participé à de nombreuses expositions d'art et a fait des démonstrations de techniques figuratives pour plusieurs groupes. Ses portraits ont fait l'objet d'articles et de photographies dans les journaux locaux, ont été le sujet d'une interview à la radio et son travail a également été mis en valeur dans des magazines. Ses peintures commandées sont exposées dans des lieux publics et privés dans un certain nombre d'États américains et en France.
Il y a plusieurs années, Ficcaglia a acheté une maison secondaire à Chalabre, un village français situé au pied des Pyrénées, où elle a passé du temps avec des amis, visité la région, et finalement quitté sa maison du New Jersey pour s'y installer. Cela lui donne matière à une série de peintures essentiellement figuratives basées sur les personnes et les lieux qu'elle a vus à Paris et dans le sud-ouest de la France.
Amanda Kahumbu sera également présente sur le stand de River Art.
Le parcours 'Amanda Kahumbu en matière de mosaïque a commencé dans un atelier à Londres et est rapidement devenu la passion de toute une vie. Guidées par la riche tapisserie de son héritage kenyan, les créations d'Amanda émergent comme des échos vibrants de ses racines. Ses compositions tissent astucieusement des teintes qui reflètent la palette vive de la culture kenyane, en résonance ave les motifs complexes qui ornent les colliers Maasai, les gourdes et les baobabs vénérés qui ponctuent le paysage d'Afrique de l'Est. Grâce à sa savante combinaison de carreaux de verre et de céramique, Amanda donne vie à ces teintes. Inspirée par la symétrie des kilims, elle crée une variété 'œuvres captivates et fonctionnelles pour orner la maison. Au-delà de son atelier, elle a partagé son savoir-faire en mosaïque ave les étudiants de Londres, suscitant leur créativité pour embellir leur école ave des peintures murales en mosaïque. L'art de la mosaïque 'Amanda Kahumbu n'est pas seulement magnifique : c'est un reflet sincère de son héritage et un engagement durable envers son métier et sa communauté.
Amanda Kahumbu's mosaic journey began at a workshop in London, and it quickly became a lifelong passion. Guided by the rich tapestry of her Kenyan heritage, Amanda's designs emerge as vibrant echoes of her roots. Her compositions artfully weave together hues that mirror the vivid palette of Kenyan culture, resonating with the intricate patterns that grace Maasai necklaces, gourds, and the revered Baobab trees that punctuate the East African landscape. Through her skillful combination of glass and ceramic tiles, Amanda brings these hues to life. Inspired by the symmetry of kilims, she creates a variety of captivating and functional works to adorn the home.
Beyond her studio, she's shared her mosaic know-how with London's students, sparking their creativity to embellish their school with mosaic murals. Amanda Kahumbu's mosaic art isn't just beautiful--it's a heartfelt reflection of her heritage and an enduring commitment to both her craft and community.